Мешканка психлікарні з Японії - найдорожча з нині живих художниць

Яеї Кусама навряд чи зможе відповісти, що лягло в основу її кар'єри художниці. Їй 87 років, її мистецтво визнано в усьому світі. Скоро пройдуть великі виставки її робіт в США і Японії, але вона ще не все сказала цього світу. "Воно ще на підході. Я збираюся створити це в майбутньому", - говорить Кусама. Її називають найуспішнішою художницею в Японії. Крім того, вона найдорожча з нині живих художниць: в 2014 році її картина "Білий №28" була продана за 7,1 млн доларів.

Кусама живе в Токіо і на протязі майже сорока років добровільно перебуває в психіатричній лікарні. Раз в день вона залишає її стіни, щоб зайнятися живописом. Вона встає о третій годині ранку, не маючи можливості заснути і бажаючи з користю провести час за роботою. "Зараз я стара, але все ще збираюся створити більше робіт і кращі роботи. Більше, ніж я зробила в минулому. Моя свідомість повно картин", - каже вона.

(Всього 17 фото)

Яеї Кусама на виставці своїх робіт в Лондоні в 1985 році. Фото: NILS JORGENSEN / REX / Shutterstock

З дев'яти до шести Кусама працює в своїй триповерхової студії, не встаючи з інвалідного крісла. Вона може ходити, але занадто слабка. Жінка працює на полотні, розкладеному на столах або закріпленому на підлозі. У студії повно нових картин, яскравих робіт, посипаних маленькими цяточками. Художниця називає це "самозаглушеніем" - нескінченним повторенням, яке заглушає шум в її голові.

Перед врученням нагород в області мистецтва Praemium Imperiale в 2006 році в Токіо. Фото: Sutton-Hibbert / REX / Shutterstock

Через дорогу скоро відкриється нова галерея, а на північ від Токіо будується ще один музей її мистецтва. Крім того, відкриваються дві великих виставки її робіт. "Яеї Кусама: нескінченні дзеркала", ретроспектива її 65-річної кар'єри, відкрилася в музеї Хіршхорна у Вашингтоні 23 лютого і пройде до 14 травня, після чого приїде в Сіетл, Лос-Анджелес, Торонто і Клівленд. До експозиції включено 60 картин Кусама.

Її горошини покривають все - від суконь Louis Vuitton до автобусів у її рідному місті. Роботи Кусама регулярно продаються за мільйони доларів і зустрічаються по всьому світу - від Нью-Йорка до Амстердама. Виставки робіт японської художниці так популярні, що потрібні заходи щодо запобігання тисняви і заворушень. Наприклад, в Хіршхорна квитки на виставку продаються на певний час, щоб якось регулювати потік відвідувачів.

Презентація спільного дизайну Louis Vuitton і Яеї Кусама в Нью-Йорку в 2012 році. Фото: Billy Farrell Agency / REX / Shutterstock

Але Кусама все одно потрібно схвалення ззовні. Коли в інтерв'ю її запитали про те, чи досягла вона своєї мети, ставши багатою і знаменитою десятки років назад, вона здивовано сказала: "Коли я була маленькою, мені було дуже важко переконати маму, що я хочу стати художницею. Це дійсно правда, що я багата і знаменита? "

Кусама народилася в Мацумото, в горах Центральної Японії, в 1929 році в заможній і консервативній родині, яка торгувала саджанцями. Але це не був щасливий будинок. Її мати зневажала змінює їй чоловіка і відправляла маленьку Кусама шпигувати за ним. Дівчинка бачила батька з іншими жінками, і це викликало в ній довічне відразу до сексу.

Вітрина бутика Louis Vuitton, оформлена Кусама в 2012 році. Фото: Joe Schildhorn / BFA / REX / Shutterstock

Ще в дитинстві вона почала відчувати зорові і слухові галюцинації. У перший раз, коли вона побачила гарбуз, вона представила, що та з нею розмовляє. Майбутня художниця справлялася з баченнями, створюючи повторювані візерунки, щоб заглушити думки в голові. Навіть в такому юному віці мистецтво стало для неї свого роду терапією, яку вона пізніше назве "арт-ліками".

Робота Яеї Кусама на виставці в Музеї сучасного мистецтва Уїтні в 2012 році. Фото: Billy Farrell Agency / REX / Shutterstock

Мати Кусама була різко проти бажання дочки стати художницею і наполягала на тому, щоб дівчинка пішла традиційним шляхом. "Вона не давала мені малювати. Вона хотіла, щоб я вийшла заміж, - розповідала художниця в інтерв'ю. - Вона викидала мої роботи. Я хотіла кинутися під поїзд. Кожен день я воювала з матір'ю, і тому мій розум пошкодився".

У 1948 році, після закінчення війни, Кусама поїхала в Кіото вивчати традиційну японську живопис ніхонга зі строгими правилами. Вона зненавиділа цей вид мистецтва.

Один з експонатів виставки Яеї Кусама в Музеї сучасного мистецтва Уїтні в 2012 році. Фото: Billy Farrell Agency / REX / Shutterstock

Коли Кусама жила в Мацумото, вона знайшла книгу Джорджії О'Кіф і була вражена її картинами. Дівчина відправилася в американське посольство в Токіо, щоб знайти там статтю про О'Кіф в довіднику і дізнатися її адресу. Кусама написала їй листа і відправила кілька малюнків, і, на її здивування, американська художниця відповіла їй.

"Я не могла повірити своїй удачі! Вона була так добра, що відповіла на раптовий виплеск почуттів скромною японської дівчинки, яку вона ніколи в житті не зустрічала і навіть не чула про неї", - написала художниця у своїй автобіографії "Мережа нескінченності" (Infinity Net).

Яеї Кусама в оформленої нею вітрині бутика Louis Vuitton в Нью-Йорку в 2012 році. Фото: Nils Jorgensen / REX / Shutterstock

Незважаючи на попередження О'Кіф, що в США молодим художникам доводиться дуже важко, не кажучи вже про юних одиноких дівчат з Японії, Кусама було не зупинити. У 1957 році їй вдалося отримати паспорт і візу. Вона зашила долари в свої сукні, щоб обійти суворий післявоєнний валютний контроль.

Першою зупинкою став Сіетл, де вона провела виставку в маленькій галереї. Потім Кусама вирушила в Нью-Йорк, де її спіткало гірке розчарування. "На відміну від повоєнного Мацумото, Нью-Йорк був у всіх сенсах злим і жорстоким місцем. Для мене він виявився занадто стресовим, і я незабаром загрузла в неврозі". Що ще гірше, Кусама виявилася в повній убогості. Ліжком їй служила стара двері, і вона здобувала рибні голови і гнилі овочі з сміттєвих баків, щоб варити з них суп.

Інсталяція Infinity Mirror Room - Love Forever ( "Кімната з дзеркалами нескінченності - любов назавжди"). Фото: Tony Kyriacou / REX / Shutterstock

Це важке становище спонукало Кусама ще більше зануритися в роботу. Вона почала створювати свої перші картини з серії "Мережа нескінченності", покриваючи величезні полотна (один з них досягав 10 метрів у висоту) зачаровують хвилями маленьких петель, які, здавалося, ніколи не закінчаться. Сама художниця описувала їх так: "Білі мережі, що обволікають чорні точки мовчазною смерті на тлі безпросвітної темряви небуття".

Інсталяція Яеї Кусама на відкритті нової будівлі музею сучасного мистецтва "Гараж" в ЦПКіВ імені М. Горького в Москві в 2015 році. Фото: David X Prutting / BFA.com / REX / Shutterstock

Це обсесивно-компульсивний повторення допомогло відігнати невроз, але це не завжди рятувало. Кусама постійно страждала від нападів психозу і опинилася в одній з лікарень Нью-Йорка. Будучи амбіційною і цілеспрямованої і з радістю прийнявши на себе роль екзотичної азіатки в кімоно, вона влилася в тусовку впливових людей в мистецтві і спілкувалася з такими визнаними художниками, як Марк Ротко і Енді Уорхол. Пізніше Кусама говорила, що Уорхол імітував її роботи.

Незабаром Кусама придбала певну ступінь популярності і виставлялася в багатолюдних галереях. Крім того, слава художниці набула скандальність.

У 1960-і, коли Кусама була одержима візерунком в горошок, вона почала влаштовувати в Нью-Йорку хепенінги: провокувала людей роздягатися догола в таких місцях, як Центральний парк і Бруклінський міст, і розмальовувала їх тіла горошком.

Передпоказ на виставці Art Basel в Гонконзі в 2013 році. Фото: Billy Farrell / BFA / REX / Shutterstock

За кілька десятків років до появи руху "Окупуй Уолл-стріт" Кусама влаштувала хепенінг в фінансовому окрузі Нью-Йорка, заявивши, що хоче "знищити чоловіків з Уолл-стріт візерунком в горошок". Приблизно в цей же час вона почала покривати різні предмети - крісло, човен, коляску - виступами фаллического виду. "Я почала створювати пеніси, щоб вилікувати своє почуття відрази до сексу", - писала художниця, розповідаючи, як цей творчий процес поступово перетворював жахливе в щось знайоме.

Інсталяція Passing Winter ( "Тимчасова зима") в галереї Тейт у Лондоні. Фото: James Gourley / REX / Shutterstock

Кусама жодного разу не виходила заміж, хоча, коли вона жила в Нью-Йорку, на протязі десяти років у неї були схожі на шлюб відносини з художником Джозефом Корнеллом. "Мені не подобався секс, а він був імпотентом, так що ми дуже добре підходили один одному", - розповіла вона в одному з інтерв'ю журналу Art -Magazine.

Кусама ставала все більш відомою завдяки своїм витівкам: вона запропонувала переспати з президентом США Річардом Ніксоном, якщо він припинить війну у В'єтнамі. "Давайте Разукрасим один одного візерунком в горошок", - написала вона йому в листі. Інтерес безпосередньо до її мистецтву згасав, вона виявилася в немилості, і знову почалися проблеми з грошима.

Яеї Кусама під час ретроспективи її робіт в Музеї сучасного мистецтва Уїтні в Нью-Йорку в 2012 році. Фото: Steve Eichner / Penske Media / REX / Shutterstock

Известия про ескападах Кусама дійшли до Японії. Її стали називати "національним лихом", а її мати заявила, що краще б дочка померла від хвороби в дитинстві. На початку 1970-х років зубожіла і потерпіла фіаско Кусама повернулася до Японії. Вона встала на облік в психіатричній лікарні, де живе до сих пір, і канула в художню безвість.

На виставці My Eternal Soul ( "Моя вічна душа") в Національному центрі мистецтва в Токіо, лютий 2017 року. Фото: Masatoshi Okauchi / REX / Shutterstock

У 1989 році Центр сучасного мистецтва в Нью-Йорку влаштував ретроспективу її робіт. Це стало початком нехай і повільного, але відродження інтересу до мистецтва Кусама. Вона наповнила дзеркальну кімнату гарбузами для інсталяції, яка була представлена на Венеціанській бієнале у 1993 році, а в 1998 році відбулася велика виставка в Музеї сучасного мистецтва MoMa в Нью-Йорку. Саме тут вона колись влаштовувала хепенінг.

В останні кілька років Яеї Кусама стала міжнародним феноменом. Сучасна галерея Тейт в Лондоні і Музей Уїтні в Нью-Йорку провели великі ретроспективи, які залучили величезні натовпи відвідувачів, а її знаковий візерунок в горошок став дуже впізнаваний.

Художниця не збирається припиняти роботу, але почала замислюватися про свою смертності. "Я не знаю, як довго я зможу вижити навіть після смерті. Є майбутнє покоління, яке слід по моїх стопах. Це буде честю для мене, якщо людям буде подобатися дивитися на мої роботи і якщо вони будуть зворушені моїм мистецтвом".

Незважаючи на комерціалізацію її мистецтва, Кусама думає про могилу в Мацумото - не в сімейному склепі, їй і так дісталося від батьків - і про те, як не перетворити її в святилище. "Але я ще не вмираю. Я думаю, я проживу ще років 20", - говорить вона.

дизайн та архітектура