Share
Більше ніж півстоліття тому режисер Стенлі Кубрик написав науковому фантастові Артуру Кларку щодо ідеї для фільму. Письменникові вона припала до душі. "Давно б уже пора зняти гарне науково-фантастичне кіно", - писав тоді він. Так почався їх спільна праця над сценарієм для "Космічної одіссеї".
До роботи Кубрика наукова фантастика обчислювалася фільмами категорії "Б" з зеленими чоловічками і літаючими тарілками. Але з тих пір, як Кубрик спантеличив глядачів неприступним для розуміння "чорним монолітом" і крижаний сценами боротьби комп'ютера і людини за управління долею, жанр став головним майданчиком для обговорення майбутнього людства з точки зору прогресу і технологій.
3 квітня 2018 року з дня виходу картини на екрани пройшло 50 років - саме час згадати історію створення кінострічки.
Джерело: за матеріалами Кинопоиск
Кубрик і Кларк
У 1964 році, після виходу сатиричної картини "Доктор Стрейнджлав, або Як я навчився не хвилюватися і полюбив атомну бомбу", режисер хотів зняти фантастичну картину - його давно цікавили пошуки позаземних цивілізацій і тематика майбутнього в цілому.
Один знайомий порадив йому звернутися за вихідним матеріалом для фільму до одного з найбільш ерудованих авторів науково-фантастичних романів Артуру Кларку, відомому по книзі "Місто і зірки" і вдало передбачив в одному зі своїх творів сучасне використання супутникового зв'язку.
Кубрик (праворуч) і Кларк під час зйомок "Космічної одіссеї"
У своєму листі автору-фантаста Кубрик писав, що його насамперед цікавлять три теми, які могли б стати основою для сценарію майбутнього фільму:
1. Причини вірити в те, що розумна інопланетне життя існує.
2. Вплив або, навпаки, відсутність впливу подібного відкриття на життя на Землі в майбутньому.
3. Космічна місія з посадкою і дослідженням Місяця і Марса.
Кларк, який перебував тоді на Шрі-Ланці, швидко відповів режисерові і погодився з ним зустрітися. Через пару тижнів вони розмовляли в Нью-Йорку, і в якості матеріалу для сценарію Кларк запропонував свою розповідь "Вартовий", в якому за сюжетом на Місяці виявляють об'єкт, залишений там інопланетянами багато років назад. Оповідач робить висновок, що об'єкт був залишений на Місяці в якості знака, що на Землі можлива розумне життя.
Підсумкова спільна робота Кларка і Кубрика, покладена в основу фільму, багато разів отримувала нову назву. Спершу це було "Подорож по той бік зірок", а останнім варіантом мало не стало "Завоювання Сонячної системи".
В інтерв'ю Кларк зізнавався, що назви йому не подобалися:
"Уже було знято величезну кількість всіляких« подорожей ». Ми також приміряли« Всесвіт »,« Тунель до зірок »,« Посадка на планету ». Тільки через 11 місяців після початку роботи над фільмом, в квітні 1965 року народження, Стенлі зупинився на« Космічній одіссею 2001 року ». Наскільки я пам'ятаю, це була повністю його ідея".
Артур Чарльз Кларк
Робота зі студією
Фінансувати зйомки "Космічної Одіссеї" взялася студія MGM - на той момент одна з найбільш скупих у виробництві кіно. Кубрику крупно повезло - в студії тут же почалася зміна керівництва, а значить, відкривалося вікно можливостей.
У 1963 році посаду президента студії зайняв Роберт О'Брайен - нетиповий, зовсім не яскравий і не епатажний людина для "чиновника" кіновиробництва. Але студія на той момент переживала фінансову кризу після провалу в прокаті останньої великої стрічки з Марлоном Брандо, і О'Брайен вирішив зробити ставку на картину Кубрика.
Сцена зі зйомок фільму
Основний сюжет не змінився: вступ-пролог про доісторичні часи з мавпами і появою таємничого моноліту на Землі, політ на Місяць в 2001 році і виявлення там того ж об'єкта, і подорож на Юпітер, де астронавт Дейв Боуман потрапляє в портал і стикається з могутнім інопланетним розумом. На той момент в сценарії відсутні такі знакові елементи фільму, як протистояння між Дейвом і комп'ютером по імені HAL 9000, пілотує корабель.
Сцена з фільму - космонавт Дейв Боуман
Незважаючи на сумніви колег по студії і технічні складності виконання багатьох сцен, О'Брайен повністю підтримав режисера, і в лютому 1965 року з'явилася новина про запуск фільму у виробництво. Спочатку прем'єра була намічена на осінь 1966 року - а на своїй копії контракту Кубрик окремо наголосив дату і підписав рукою: "Малоймовірно?"
Кубрик і жанр "прибульці"
Як уже було згадано, мало не найбільше Кубрика хвилювало те, що наукова фантастика і, зокрема, фільми про прибульців володіли поганою репутацією у глядачів. Сприйняття будь-якого фільму з жанру спочатку було несерйозним - все це було не для високого кіно, а, скоріше, для коміксів чи тематичних дитячих ранків.
Кубрик же хотів показати, що питання про існування позаземної цивілізації гідний серйозного обговорення і уваги з боку суспільства. Режисер знав, що якщо йому вдасться підвести під це питання наукову базу, то фільм точно не сприймуть як черговий "фарш" з інопланетним монстрами і наляканими героїнями.
Стенлі Кубрик за робочим столом
Для цього Кубрик провів серію інтерв'ю з відомими астрофізиками, філософами і теологами, що вивчали питання існування інопланетних цивілізацій, і вставив уривки з цих розмов в початок фільму - на зразок того, як на початку "Мобі Діка" Герман Мелвілл включав описи китів.
Всього режисер опитав 21 людини, але задуманий спочатку пролог вийшов дуже щільним - Кубрик боявся, що такий вступ може відлякати глядача і збільшить і без того не найкоротший хронометраж. Плівки прибрали в архів і перевидали в 2005 році у вигляді книги. Серед опитаних вчених був і радянський біолог Олександр Опарін, засновник теорії виникнення життя на Землі.
Сцена з прологу фільму
IBM і "Космічна одіссея"
У вересні 1965 року віце-президент кінокомпанії Кубрика Hawk Films отримав від режисера прохання знайти фахівця з комп'ютерів, щоб той проконсультував його для фільму.
"Дорогий Роджер, мені дуже потрібен схиблений на комп'ютерах експерт, який може знаходитися на зйомках і консультувати нас по діалогам і жаргону в сценах з комп'ютером. Потрібна людина, захоплений майбутнім комп'ютерів, а не якийсь там ретроград. IBM могли б знайти кого- небудь в Англії? "Перший комп'ютер, намальований для "Одіссеї" художником-конструктором з IBM Еліотом Нойсом, представляв собою величезну шкафоподобний машину - художник спирався на технології того часу. У листі Кубрику Нойс згадував, що це буде така собі величезна конструкція, всередину якої персонажі будуть заходити. Кубрик же розраховував на щось схоже на контрольну панель, а не на обчислювальний центр - то, що пропонував Нойс, здавалося застарілим.
Комп'ютер, що отримав назву HAL 9000
В результаті Кубрик погодився з візуальним концептом, запропонованим компанією, але вирішив наповнити комп'ютер новим змістом - фактично вперше в історії кіно перетворивши безособовий штучний "розум" у повноцінного "лиходія". Так з'явився зловісний HAL. Є теорія, що машина названа так, тому що такі літери англійського алфавіту за "H", "A", і "L" складаються в IBM.
Насправді це просто абревіатура того, як могла б звучати суворо наукова класифікація подібного пристрою - "евристичний запрограмований алгоритмічний комп'ютер" (Heuristically programmed Algorithmic computer). Назву придумав сам Кубрик, коли вирішив поміняти початковий варіант "Афіна".
Той факт, що режисер не хотів жодним чином образити IBM, зашифрувавши в назві безсердечного "персонажа" відсилання до імені компанії, підтверджує текст одного з його листів одному в серпні 1966 року.
"Роджер, чи знають в IBM, що одна з найважливіших тем сюжету - з'їхав з глузду комп'ютер? Я не хочу нікого образити і не хочу здатися обманщиком. Будь ласка, дай знати, як йдуть справи з IBM".
Роджер відповів, що детально пояснив людям з IBM зміни в сценарії, пов'язані з комп'ютером. Зокрема, він вказав на те, що за сюжетом комп'ютер стає причиною смерті людей (хоча HAL не пов'язаний з технікою IBM). Негативної реакції на це в компанії не було - IBM лише попросили про те, щоб назва компанії було зазначено в титрах як технічних консультантів.
Популярні бренди в фільмі
Віце-президент Hawk Films Роджер Карас також курирував зв'язок з потенційними спонсорами серед великих брендів, які могли б консультувати виробництво фільму в якості експертів у своїй галузі - багатьом компаніям на зразок Ford, Kodak або General Motors було б цікаво подумати над своїми футуристичними проектами - а натомість , можливо, отримати непогану рекламу в кадрі.
Найнесподіванішим (і проваленим в результаті) партнерством стала спроба домовитися з модним журналом Vogue. Вони погодилися придумати "модний жіночий тренд - 2001", а в якості експерименту планували представити тренд у випуску журналу за січень 1967 року. Для цього Vogue навіть попросили гігантів хімічної промисловості DuPont створити тканину під назвою "місячна матерія". Прийнявши до уваги зауваження Кубрика "обходитися без спідниць", так як на Місяці вони були б украй непрактичними, компанія збиралася розробити для жінок штани з блискучою металік-тканини.
На жаль, запустити модний тренд не вдалося - січневий номер журналу вийшов без запланованої зйомки, а через затягнутий режиму виробництва фільму Кубрик втратив підтримку видання.
Авіакомпанія PanAm була дуже зацікавлена в тому, щоб її логотип потрапив в кадр. Але Роджер попереджав Кубрика:
"Будь ласка, пам'ятай, що вони дуже трепетно ставляться до свого іміджу. Якщо на борту їхнього судна трапляється щось погане, навіть якщо стюардеса жує жуйку або колупає в носі, то нам краще придумати якусь свою компанію".
Колекція 2018 року японського дизайнера Юна Такахасі, натхненна фільмом
Кубрик як режисер
У рік початку роботи над фільмом Кубрику було 36 років, за його плечима - чотири стрічки і репутація "нестерпного дитини" кіно. З боку Кубрик здавався ексцентричним, дратівливим, замкнутим, компульсивним генієм. Він завжди прагнув все контролювати і ретельно стежив за своїм іміджем.
Команда, яка займалася просуванням фільму, навіть отримала від нього таку записку:
"Містер Кубрик НЕ експонат на виставці. Що він любить, як він живе, його особисті звички - не для публікації у пресі і не теми для розголосу".Безпосередньо під час зйомок режисер придумав незвичайний спосіб спілкування з командою. Помітивши, що не всі його вказівки виконуються, він почав робити для членів команди записки. Якщо йому щось було потрібно - він залишав цій людині записку. Якщо він все одно забував про доручення, Кубрик цікавився, чи отримав адресат записку. Природно, багато хто просто говорили, що нічого не отримували. Тоді Кубрик розпорядився, щоб кожен раз, коли записку отримували, про це звітували листом. У якийсь момент на режисера працювали троє друкарок, які займалися обробкою службових листів.
Офіційна дата початку зйомок - 29 грудень 1965 року. Але самі затяжні моменти у виробництві припали на перші сцени фільму - пролог, для якого необхідна була місцевість, схожа на африканську пустелю.
Ніде, крім самої Африки, такій місцевості не знайшлося, тому члени команди полетіли туди і відзняли кілька локацій в Намібії так, щоб потім проти цих зображень використовувати фронт-проекцію - поєднати зображення акторів і предметів з відзнятими краєвидами.
Самим же складним шматком декорації виявилася центрифуга на космічному кораблі, яка оберталася, симулюючи тяжіння. На будівництво діаметром 12 метрів і вагою в 40 тонн пішло півроку і 750 тисяч доларів - при цьому, обертаючись, вона все одно скрипіла і видавала гучний тріск. Під час зйомки сцен, в яких центрифугу обертали, деякі речі забували закріплювати - в таких випадках все падало на знімальну групу. А через потужність освітлення лампи часто вибухали, обсипаючи групу осколками. Загалом, даний виживання, а не зйомки.
Стенлі Кубрик всередині центрифуги
реакція глядачів
Прем'єрні покази почалися в квітні 1968 року. Відгуки пішли неоднозначні, а багато критики були розгублені. Знаменитий кінокритик Рок Хадсон після закінчення перегляду встав зі свого місця і сказав: "Хто-небудь може мені пояснити, що за маячню я тільки що подивився?"
Тим часом маркетологам студії не спало на думку нічого кращого (і безглуздіше), ніж рекламувати стрічку як "фільм для всієї родини".
Режисерові посипалися листи від глядачів. Одна мати, звозили сім'ю на подвійний показ "Вінні Пуха" і "Космічної одіссеї", звинуватила Кубрика в незв'язності картини і в "образі мистецтва, космосу і гаманця" і зажадала повернути їй 3,5 долара, витрачені на квиток.
Молодим глядачам, навпаки, фільм припав до душі. Один 14-річний хлопчик написав Кубрику: "Ви знаєте, що кажуть критики. Ось вам моя думка: до біса критиків!"
Один пастор навіть написав, що радить картину Кубрика всім своїм прихожанам "тому що ваше кіно - зразок чудового розваги, на відміну від безлічі фільмів з насильством".
Ймовірно, найбільше Кубрика повинна була надихнути реакція колег по цеху. Ось що писав йому Федеріко Фелліні, що включив "Космічну одіссею" в десятку своїх улюблених фільмів:
"Дорогий Стенлі, вчора бачив твій фільм і повинен передати свої почуття і ентузіазм. Бажаю тобі усіляких гараздів".
Кубрик про сенс фільму
Як вважав Кубрик, сенс "Одіссеї" не можна було передати словами - за цим він і вирізав з стрічки довжиною 2,5 години все закадрові пояснення і зайву мова, залишивши лише 40 хвилин діалогу.
"Я намагався створити візуальне переживання, до якого не можна буде приклеїти вербальний ярлик, - воно проникає безпосередньо в підсвідомість, впливаючи емоційно і філософськи. Мені хотілося, щоб фільм був вкрай суб'єктивним переживанням, яке досягає внутрішніх шарів свідомості, як це робить музика".Стенлі Кубрик
У 1969 році картина була номінована на "Оскар", але статуетку взяла тільки за візуальні ефекти. І хто зараз пам'ятає мюзикл під назвою "Олівер!", Який взяв в тому рік "Оскар" за кращий фільм? Академія теж не зрозуміла режисера, як і армія критиків, але час розставив все по своїх місцях.
Legal Technique