Голландець Вінсент Ван Гог і норвежець Едвард Мунк ніколи не зустрічалися, не дивлячись на те, що свої видатні полотна вони створювали в один і той же період. Обидва художника багато чим пожертвували заради мистецтва, обидва працювали, не шкодуючи сил і здоров'я, обидва були глибоко нещасні в любові і лікувалися в психіатричних лікарнях.
З 25 вересня 2015 року по 17 січня 2016 року у амстердамському музеї Вінсента Ван Гога проходить масштабна виставка "Мунк: Ван Гог", яка демонструє неймовірні паралелі між життями і творчістю двох видатних майстрів. Детальніше про це в нашому сьогоднішньому репортажі.
(Всього 27 фото)
Початком професійного шляху Вінсента Ван Гога і Едварда Мунка можна вважати 1880 рік, коли 17-річний Мунк вступив до Королівської школу мистецтва і дизайну в Осло (на фото - ліворуч), а 27-річний Ван Гог - в антверпенскую Королівську академію мистецтв (на фото - праворуч).
Здавалося б, на той момент між Вінсентом Ван Гогом і Едвардом Мунком не було нічого спільного. 17-річному Едварду відразу стали пророкувати велике майбутнє, а друзі та колеги не сумнівалися в його художньому дарування. Молодого Мунка навіть помітила норвезька преса, правда, статті та згадки про нього були скоріше критичними.
В талант початківця художника Вінсента Ван Гога не вірив ніхто - крім нього самого. Але незважаючи ні на що Ван Гог вирішив, що якщо він буде багато працювати, то неодмінно доб'ється успіху. Згодом в це повірив і молодший брат Вінсента - Теодор Ван Гог, який забезпечував його засобами для існування.
Після кількох років наполегливої практики обидва художника відчувають в собі готовність створити перше масштабне твір. У 1884 році Едвард Мунк пише картину "Ранок", на якій зображена тільки що прокинулася покоївка. Робота була зустрінута з нерозумінням, критики начебто зовсім не помітили приголомшливих фарб і того струмуючого ранкового світла, який так точно передав Мунк. "У дівчини брудна нога!" - обурювалися вони.
У 1885 році Вінсент Ван Гог пише своїх знаменитих "Їдців картоплі": на картині за скромною трапезою зображена сім'я селян. "Я намагався підкреслити, що ці люди, що поїдають свою картоплю при світлі лампи, тими ж руками, які вони простягають до страви, копали землю; таким чином, полотно говорить про важку працю і про те, що персонажі чесно заробили свою їжу", - так художник пояснив картину в одному з листів братові Тео.
У XIX столітті, втім як і в першій половині XX століття, Париж - це світова столиця культури і мистецтва. Художники з усіх кінців світу приїжджають сюди, адже у французькій столиці можна отримати уроки живопису у визнаних майстрів, тут щорічно проходить одна з найпрестижніших мистецьких виставок - Паризький салон, де можна побачити останні роботи актуальних художників. Ну а для тих, чиї картини були відкинуті журі офіційного Салону, завжди залишалася можливість взяти участь в Салоні Незалежних, виставитися в невеликій приватній галереї або в одному з численних паризьких кафе.
Художники прагнуть до Парижа ще й для того, щоб потрапити до Лувру - вже тоді вважався одним з кращих музеїв світу. Бажаючи побачити в Луврі роботи "старих майстрів", в 1885 році в Париж приїжджає Едвард Мунк, а в 1886-му тут виявляється Вінсент Ван Гог.
"Ура! Хай живе Франція! Уяви тільки, як ми« знос »підлоги Лувру, французькому уряду доведеться заново їх фарбувати і реставрувати!" - пише Едвард Мунк одному зі своїх друзів напередодні від'їзду в Париж. На фото - картина Едварда Мунка, що зображає паризьку вулицю Лафайєт (Rue La Fayette).
Вінсент Ван Гог приїхав в Париж 28 лютого 1886 року, що стало абсолютною несподіванкою для його брата Теодора, про що ми дізнаємося з цього листа: "Мій дорогий Тео! Не гнівайся на мене за несподіваний приїзд. Я все зважив і думаю, що таким чином ми виграємо час. Буду в Луврі до полудня, а якщо хочеш, то й раніше. Дай мені, будь ласка, знати, о котрій годині ти можеш прийти в Квадратний зал ".
На момент приїзду Вінсента Ван Гога в Париж Едвард Мунк вже покинув місто, так що зустріч, яка цілком могла б статися, так ніколи і не відбулася. До речі, художники навіть знімали житло на одній і тій же вулиці, розташованої біля підніжжя пагорба Монмартр, оберталися в одних і тих же артистичних колах, цікавилися імпресіоністської технікою і японськими гравюрами. На фото - робота Вінсента Ван Гога "Монмартр: за млином", в якій відчувається вплив імпресіоністів.
Відомо, що Вінсент Ван Гог і Едвард Мунк однаково захоплювалися живописом Едуарда Мане, особливо високо вони цінували його дар портретиста. На фото - "Портрет Еміля Золя", написаний Мане в 1868 році.
Серед молодих художників-сучасників, які вплинули як на Вінсента Ван Гога, так і на Едварда Мунка, варто згадати Поля Гогена, чиї роботи наповнені глибоким змістом, в них символічно зашифровано щось більше, ніж просто зображення навколишнього світу. На фото картина Поля Гогена "Ареареа" ( "Озорная жарт").
В роботі Едварда Мунка "Родючість" (на фото - ліворуч) і картині Вінсента Ван Гога "Сівач" (на фото - праворуч) відчувається вплив Поля Гогена.
Едвард Мунк і Вінсент Ван Гог відчували необхідність не просто писати окремі картини, але створювати серії, в яких ідеї художників отримували б розвиток. Кожна робота, яка входила в серію, відсилала до іншої, і весь цей ансамбль сприймався як єдиний, завершений працю. Мабуть, найвідоміша серія, створена Ван Гогом, - "Соняшники".
Що стосується Едварда Мунка, то до початку 1893 року в нього остаточно оформилася ідея - створити цикл робіт, здатний відобразити всі основні аспекти людського буття. "Фриз життя: поема про кохання, життя і смерті" - так художник назвав цей цикл. "Фриз" умовно можна розділити на чотири розділи: "Народження любові", "Розквіт і захід любові", "Страх життя" і "Смерть". У цю серію входять такі відомі роботи Мунка, як "Мадонна", "Крик", і багато інших.
Вінсент Ван Гог і Едвард Мунк були лише художниками, вони залишили нам чудові ансамблі своїх текстів, що складаються в першу чергу з докладних листів, відправлених друзям і рідним, а в разі Мунка ще й з щоденників, літературних і поетичних творів. "Література, мистецтво і навколишній світ для мене - одне і те ж", - писав Вінсент Ван Гог.
В цілому до нас дійшло понад 800 листів Вінсента Ван Гога, адресованих родичам і друзям, але перш за все братові Тео, якого він регулярно інформував про те, як просувається робота над картинами. До речі, Вінсент в листуванні з Тео давав дуже докладні описи своїх робіт, до яких часто звертаються мистецтвознавці при визначенні авторства картин Ван Гога. Всі листи були написані художником в період з 1872 по 1890 рік, оригінальні тексти листів можна знайти на сайті Vangoghletters.org.
Відомі близько 2600 листів Едварда Мунка і приблизно 1500 олівцевих начерків, які він, так само як і Ван Гог, відправляв друзям і знайомим. Щоденники художника, замітки і поетичні тексти розповідають про цікаві події з життя Мунка: його першому приїзді в Париж, богемного життя в Осло і непрості стосунки з найбагатшою молодою норвежкою по імені Тулл Ларсен.
Листи Едварда Мунка були написані в період з 1874 по 1944 рік, так що його кореспонденція тривала приблизно в чотири рази довше, ніж кореспонденція Вінсента Ван Гога. Оригінальні тексти листів і олівцеві начерки Едварда Мунка розміщені на сайті Emunch.no.
У 1908 році, вже після смерті Вінсента Ван Гога, Едвард Мунк писав: "Малювати з натури сильні почуття, неприборкані пристрасті, пекельні душевні муки - неймовірно важко для нервової системи. Вінсент - тому приклад (та й я, частково, теж)". На фото - картина Едварда Мунка "Попіл".
Нерідко доводиться чути, що справжній художник, здатний творити велике мистецтво, повинен бути бідний, самотній, нещасний, а в ідеалі - "трохи божевільний". Вінсент Ван Гог і Едвард Мунк в цьому сенсі є справжніми "прикладами для наслідування", адже кожен з них поклав на вівтар великого мистецтва все, чим володів або міг мати: своє фізичне та психічне здоров'я, що не відбулася любов, сімейне щастя і звичайну людську життя, повну простих і непомітних радощів. На фото - картина Вінсента Ван Гога "На порозі вічності", написана ним за кілька місяців до своєї смерті.
"Я відчуваю, що втрачаю бажання мати дітей і створити сім'ю, хоча іноді і впадаю в меланхолію з цього приводу ... Часом я звинувачую в усьому цю чортову живопис. Любов до мистецтва змушує нас втрачати справжню любов", - писав Вінсент Ван Гог своєму братові Тео в липні 1887 р.
У щоденнику "Божевільного поета" Едвард Мунк пише про себе наступне: "Він пояснює їй, що не може любити. Він пояснює, що тяжкість спадкових захворювань переконала його в тому, щоб ніколи не одружуватися і не мати дітей". На фото - робота Едварда Мунка "Автопортрет з іспанським грипом".
Абсолютна зречення від усього того, що перешкоджало занять живописом, і неувага до власного здоров'я привели до тяжких наслідків, що вилилися в разі Едварда Мунка в затяжну депресію і безперервну алкоголізацію. На фото - "Меланхолія", картина, написана художником в 1892 році.
У 1908 році Едварду Мунку довелося звернутися за психіатричною допомогою до професора Якобсону. Перебуваючи в лікарні Якобсона, Мунк виконав цей шарж: художник сидить біля якогось електричного приладу, а лікар (професор Якобсон) закріплює дроти на його голові. Підпис під малюнком говорить: "Професор Якобсон електризує знаменитого художника Едварда Мунка і живить його слабкий мозок позитивної чоловічої і негативної жіночої енергією".
Що стосується Вінсента Ван Гога, то після низки госпіталізацій в психіатричні установи він не тільки більше не зможе знайти душевної рівноваги, але і не знайде в собі сил для того, щоб продовжувати жити далі. 29 липня 1890 року Вінсент Ван Гог покінчить життя самогубством, а в його кишені знайдуть невідправлений лист, адресований брату Тео: "Що ж, я заплатив життям за свою роботу, і вона коштувала мені половини мого розуму, це так ..." Ілюстрація - Вінсент Ван Гог, "Ворони над пшеничним полем", картина була закінчена за 19 днів до смерті художника.
"За своє коротке життя Ван Гог не допустив того, щоб полум'я його таланту згасло. Вогонь і вугілля водили його кисть по полотну, а він - згорів за своє мистецтво. Так само, як він, я не дозволю згаснути своєму полум'я, і палаючої пензлем я буду писати до самого кінця "(Едвард Мунк).
Матеріал підготовлений за підтримки Центру пропаганди і розвитку творчості людей, які страждають на психічні розлади, Дар'ї Євсєєвої.
Інформація про лекціях і заходах "Центру" - Evseeva-centre.ru
Дивіться також - Геніальна художниця Фріда Кало